艺术展览,指公开陈列艺术作品、摄影作品等,供大家参观欣赏,给参观者一种美的享受。艺术展览既是艺术品爱好者获取信息,通讯和娱乐的综合体现,也是在与艺术品者面对面沟通中充分挖掘其五官感觉的营销媒介。
免费看、数量多,却难聚人气
近年来,公共文化服务场馆实现免费开放制度,同时,除基本陈设展览外,各艺术展馆的临时展览数量也逐年增加。当前,市民欣赏各类艺术展览的条件可谓优越,但不明白为什么还是没人看。我认为是缺乏文化氛围,人们尚未形成周末进文化场馆的习惯,在民众尚未形成文化习惯的当下,艺术展馆真正体现其文化服务性和辐射力,不应仅仅局限在展览数量的提高和是否免费上,展览的质量、服务的水平同样值得关注。
信息不畅、亮点少、看不懂
看展览的人少,很大一部分原因是观众不了解相关信息。展览信息的发布渠道很分散,搜集全面并不容易展览内容的同质化、亮点不足同样令参观者诟病。一书画爱好者说:“书画作品展览看似很多,但往往名家少,即便是出于推新人的考虑,也感觉特色不足。”一般博物馆主办的展览比较注重邀请名家和策划,水平相对较高。但由于博物馆主办展览规格高耗时耗力,在每年的30个临时展览中这种高质量的展览也仅占到四五个。
专业的作品需要一定的美术素养,很多人会感觉看不懂,自然会丧失观看的兴趣。我在参观美术展览时发现,多数展览作品仅仅是标明名称、作者,再附以一百字不到的作者简历,但对于作品的艺术特色却鲜有介绍。同时,场馆工作人员往往也难以提供专业讲解。
拓宽信息渠道,提高服务质量
针对展览信息对接不畅的问题,我认为,在网络时代,公共文化场馆的信息传达方式也应该与时俱进。我建议各个艺术展馆应该首先完善网站和微博,甚至可以建立自己的公共微信账号,还应各场馆联合建立一个公共的展览信息发布平台。
如何让展览走出题材重复、缺乏新意的窠臼?我觉得可以让文化场馆多尝试交流展览。石家庄市博物馆曾与广西柳州博物馆进行交流展,推出《五彩羽衣——广西少数民族服饰展》,还在与银川美术馆的交流中,推出《远古的回声——贺兰山岩画艺术展》,均获得热烈反响。
对于展览是否需要讲解,我觉得由于作品风格迥异、技法各不相同,少有通晓这些知识的全面人才。我建议可以将更多的精力集中在举办论坛、开设讲堂上,以担负培养大众审美意识和审美情趣的任务,观众自身素质提高,欣赏能力自然会相应提高。当前,场馆工作人员似乎只是将自己定位为展品的看管者,只需要监督观众‘别碰’、‘别摸’。当观众咨询展览作品时,工作人员必须能提供详尽正确的解读。