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伍方会议服务在活动现在执行的时候，会有演出活动，在演出的同时，舞台灯光经常需要模拟现实糊口中的某种场景，有时，不仅需要光来创造戏剧环境的空间，而且还要显示剧情发生的时间。灯光设计需要观察日常糊口中的光照效果，确定主光源的性质以及舞台上最佳的灯具设置方位，夸大光感与色感，当然还要留意整个舞台空间、背景和主要表现光源在照明效果上的呼应。
现代舞演出中，白光的长短是重要的舞台表现手段，单纯的光色使观众的注意力更多地集中到演员的身段、动作和姿势的美感上。它并不是白色的，不同机能的灯具所发出的光因为灯具机能和光源的差异本身就具有细微的色彩差别和不同的冷暖倾向。富有刺激性的色光被用来创造美的感慨感染，影响观众的心理，具有很大的表现力和感染力，已经成为当今戏剧演出最惯用的手段。
在描绘舞台画面时,伍方会议服务通常运用以下几种手段来选择运用光色，调配符合设计者意图和思惟的画面色调。从中不难发现，光的明亮程度不仅能够左右物体的明暗，对其色相及纯度亦会有环境影响。灯光运用了简约的艺术语言方式，以近似冷酷的白光照明，依赖光线的投射角度和亮度所形成的光影效果来塑造舞台画面，解释对象。当然，这种白光的表现手法和中国传统戏曲中的满场大亮的白光表现手法是截然不同的。在戏剧演出中，舞台画面的整体色调最直观地赋予观众视觉的第一印象，无疑是最醒目、最重要的，会对戏剧情绪的表达和观众的视觉阅读起到强盛的作用。观众通过舞台看到的是用光构造出来的形象的色调，而感慨感染到的却是剧本或剧中人物的情绪和感情。如：黄、绿、青在色光的应用上占多数，舞台画面则为黄绿色调。素描有一种习惯的定义——素描是一切绘画的基础。南宁庆典公司认为在今天的戏剧演出作品中，也有不少完全是用不同亮度的白光来塑造的。
资料整理：旭芳
